电影是a光影的艺术，除了导演，摄影师对一部电影来说也居功至伟，在奥斯卡奖项中，最佳摄影奖也是非常重要的技术类奖项。许多摄影师的名字也许对于大家还比较陌生，但如果提及他们的代表作，他们曾经创造一个个的奇幻世界，一定会让你对他们有新的认识。
贡纳－费舍尔
这位来自瑞典的摄影师曾为瑞典电影大师英格玛·伯格曼执导的《第七封印》《野草莓》《不良少女莫妮卡》《夏夜的微笑》等早期影片掌镜，他以极富表现主义的色彩、浸透了哥特和超现实气息的画面，成就伯格曼影片的风格，贡纳·费舍尔曾在1993年获得瑞典电影学院颁发的“金甲虫奖之英格玛伯格曼奖”，又在2003年获得“金甲虫奖之终身成就奖”。
格雷格－托兰德
格雷格·托兰德，好莱坞著名摄影师，多次获得奥斯卡最佳摄影奖提名，1940年凭借影片《呼啸山庄》斩获奥斯卡最佳摄影大奖。格雷格·托兰德在好莱坞担任摄影师期间，与多位著名导演都有合作，包括约翰·福特、霍华德·霍克斯、埃里希冯施特罗海姆、金·维多、奥逊·威尔斯、威廉·惠勒等。而其参与摄影的作品中，最为著名的要属与奥逊·威尔斯合作的影片《公民凯恩》，这部影片也成为其深焦摄影风格的代表作。
宫川一夫
日本著名的摄影艺术家，1908年2月生于京都。因家邻电影院，自幼对电影便有了浓厚了兴趣。1926年加入日活公司，3年后开始学习摄影，1935年正式拍摄处女作《千代的伞》。后陆续拍摄了大量电影，主要有黑泽明的《罗生门》、《影武者》、沟口健二的《雨月物语》、《山椒大夫》、市川昆的《键》、《炎上》、《弟弟》等。
卢贝兹基凭借《地心引力》、《鸟人》、《荒野猎人》连续三年获得奥斯卡最佳摄影。卢贝兹基行走在好莱坞，最大的特点就是自然光、长镜头、手持摄影以及超广角镜头的使用。虽然在好莱坞能单独掌控这四个元素的摄影师并不在少数，但能同时玩转这四个元素，且能在纷乱中找到画面重点并用一种无可辩驳的摄影语汇表达出来的，也只有卢贝兹基一个人。再加上他对胶片、数码这两种媒介熟稔使用的能力，也让他被认为是当下好莱坞的摄影大师
杜可风
王家卫电影金三角之一的杜可风，是非常有名的摄影师。在澳大利亚悉尼的郊区长大，后来到台湾定居并学习中文。因为参与戏剧团而投身摄影的工作。1983年，他被杨德昌邀请拍摄《海滩的一天》，并于亚太电影展中夺得最佳摄影奖项。1986年以《老娘够骚》获得香港电影金像奖最佳摄影奖。自此，杜可风正式以香港为起点，参与多部华语电影拍摄，尤其为人瞩目的，是他为王家卫电影所打造的迷魅影像，从《阿飞正传》、《重庆森林》、《堕落天使》、《东邪西毒》到《春光乍泄》。作品还包括关锦鹏的《红玫瑰白玫瑰》和纪录片《男生女相：中国电影之性别》、赖声川的《暗恋桃花源》和《飞侠阿达》与及陈凯歌的《风月》。而《花样年华》是他第六次与王家卫合作的电影。杜可风赴美国好莱坞的作品，则有格斯·范·桑特的《1999惊魂记》和巴瑞·莱文森的《飞扬的年代》等等。1999年有个人第一部执导及摄影作品《三条人》。
维托里奥－斯托拉罗
维托里奥·斯托拉罗（Vittorio Storaro）1940年出生于意大利罗马。父亲是电影公司的放映员，从小斯托拉罗就被电影包围着。斯托拉罗11岁学习图片摄影，18岁进入意大利中央电影学院。1968年，他拍摄了第一部长片《Giovinezza, Giovinezza》后一直与意大利著名导演贝托鲁奇合作，为他近一半的影片掌镜。70年代后期，斯托拉罗进军好莱坞，最开始是为导演弗朗西斯·福特·科波拉拍摄《现代启示录》，此片为他带来了一尊奥斯卡奖。科波拉给予斯托拉罗很大的自主权，影片在视觉上的成就得到极高赞誉。随后为沃伦·比蒂掌镜的《烽火赤焰万里情》（Reds，1981）为他带来第二尊小金人。《末代皇帝》（The Last Emperor，1987）是斯托拉罗在美国与老搭档贝托鲁奇的一次合作，这部影片令他第三次成为奥斯卡最佳摄影奖的获得者，2001年，美国电影摄影师学会 (American Society of Cinematographers)将终身成就奖授予六十岁的斯托拉罗，以表彰他对电影摄影艺术作出的杰出贡献。他是迄今为止该奖项最年轻的获得者，他的艺术观影响了众多摄影师的创作，是摄影艺术活着的里程碑。
戈登－威利斯
戈登·威利斯1是上世纪70年代最具影响力和成就的好莱坞摄影师之一，931年出生于纽约，一开始与电影接触是在华纳兄弟与父亲一起做化妆工作。之后，威利斯逐渐开始对舞台布景和打光感兴趣，并慢慢转行到摄影。著名作品有《教父》三部曲、《曼哈顿》、《安妮·霍尔》等。曾因为《西力传》和《教父3》两次获得奥斯卡最佳摄影奖的提名，并曾在2010年获得了奥斯卡终身荣誉奖。
纳斯托－艾尔孟德罗斯
纳斯托·艾尔孟德罗斯，好莱坞电影摄影师，生于古巴哈瓦那，少年时代已经开始利用课余时间拍摄短片，后在罗马电影中心攻读电影摄影。回古巴后，从1959至1961年曾在古巴拍摄过几部纪录片，后去法国拍摄电视片和短片。六十年代中期，他与法国新浪潮电影运动的一些青年导演埃罗克·罗默、弗朗索瓦·特吕弗等一起工作，被认为是一位很有才华的电影摄影师。1970年，罗默导演、他摄影的影片《我在莫德家过夜》获全美电影评论家协会最佳摄影奖。1968年后，他曾多次去好莱坞拍片，有时用约翰·斯维斯特的化名。1978年，他以《天堂的日子》获第五十一届奥斯卡最佳电影摄影金像奖，同时还获得全美电影评论家协会和洛杉矶电影评论家协会授予的最佳电影摄影奖。1981年在法国任特弗导演的《最后一班地铁》的摄影，获最佳电影摄影凯撒奖
贾努兹－卡明斯基
1959年6月27日出生于波兰曾获2次奥斯卡最佳摄影，代表作——《辛德勒的名单》《拯救大兵瑞恩》《战马》《林肯
罗杰－狄金斯
罗杰·迪金斯是当代最杰出的电影摄影师之一，他从属于美国电影摄影师学会（ASC）以及英国电影摄影师学会（BSC）。获得奥斯卡金像奖获得最佳摄影提名11次。是摄影界的“无冕之王”。他是当今最优秀、最勤奋的摄影师之一，作品非常丰富，代表作包括《肖申克的救赎》、《冰血暴》、《神枪手之死》、《老无所依》、《朗读者》、《大地惊雷》、《007：大破天幕杀机》等等。他是科恩兄弟与山姆·门德斯的御用摄影师。
爱德华多－塞拉
代表作——《戴珍珠耳环的少女》《哈利·波特与死亡圣器》在他四十多年的摄影生涯中，爱德华多·塞拉拍摄过许多不同语言和国家的电影，他能够轻松应对同美国和欧洲导演的合作。他柔和而又简洁的用光风格，为他赢得了同行的赞许。
《从你的全世界路过》
《匆匆那年》
《微微一笑很倾城》
《一个人的奥林匹克》
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摄影指导李炳强来开课啦！
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如何转型成为商业电影摄影师？
摄影师该如何平衡商业和文艺？
如何让自己的画面更有电影感？
摄影师李炳强的成功之路是如何完成的？
6月12日，让我们在北京完成一次进阶蜕变！
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招生对象
有影视理论基础或实战经验的从业者
想要短时间快速提升影像质量的摄影师
想要进入到电影摄影拍摄的同行业者
拥有自己的工作室，定期培训提高行业竞争力
上课时间
2017年6月12日-16日
讲师现场授课四天，学员命题拍摄一天
上课地点
北京
招满即止
学 费
标准价格：13800元/人
报名方式
课程咨询请联系Vevein老师
Vevein老师：18510382586（微信同步）
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